Просмотров: 1346
ИМПРЕССИОНИЗМ
ИМПРЕССИОНИЗМ (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — нач. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть окружающий мир и повседневную жизнь в их подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. И. зародился в 1860-х гг.: Эдуар Мане, Огюст Ренуар, Эдгар Дега внесли во французскую живопись свежесть и непосредственность наблюдения жизни, изображение мгновенных, как бы случайных ситуаций и движений, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур. В 1870 — 1880-х гг. сформировался И. во французском пейзаже Клод Моне, Камиль Писсарро, Альфред Сислей впервые выработали последовательную систему пленэра — работая на открытом воздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, неограниченного богатства красок природы, растворения объемных форм в среде, вибрации света и воздуха. Этому способствовала колористическая реформа — разложение сложных тонов на чистые цвета солнечного спектра (накладываемые на холст отдельными мазками и рассчитанные на оптическое смешение их в глазу зрителя), что порождало вместе с цветными тенями и рефлексами беспримерно светлую, трепетную живопись. Аналогичное движение к быстроте взгляда, передаче изменчивости световоздушной среды совершалось в других странах (Джеймс Уистлер в Англии и США, Макс Либерман, Ловис Коринт в Германии, Хоакин Соролья в Испании, К. А. Коровин, И. Э. Грабарь в России); интерес И. к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (Огюст Роден во Франции, Медардо Россо в Италии, П. П. Трубецкой в России). Распространение принципов И. в мире сопровождалось пересмотром его композиционных колористических принципов, нарастанием черт зыбкости, неустойчивости восприятия мира и усилением декоративности композиции.
Написал полезное: Opanasenko
ВВЕРХ
|
